Изо. конспекты занятий, изодеятельность

Оглавление

Художественная студия Елены Бегма (ЦАО)

Адрес: м. Таганская, Большой Дровяной пер., 14, стр. 3Сайт: https://www.budurisovat.comТелефон: +7(926) 621-67-43, +7(499) 371-03-11Стоимость: от 54000 р. за курс

Школа художника Елены Бегма работает с 2014 года и специализируется на следующих направлениях: обучение живописи маслом людей без художественной подготовки (индивидуальные и групповые мастер-классы), создание картин на заказ (портрет по фотографии, семейный портрет, историческая картина), участие в художественных выставках по всему миру, выездные мастер-классы на корпоративы и частные праздники (рисование коллективных картин, тимбилдинги по рисованию).

Предлагаемые варианты курсов:

  • Курс рисунка и живописи
  • Академический рисунок
  • Курс живописи маслом

Школа Архитектуры и Дизайна (ЦАО)

Адрес: м. Павелецкая, ул. Шлюзовая набережная д.6, стр.4Сайт: https://www.shad.ru Телефон: +7 495 132 74 14Стоимость: от 21000 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

Летний интенсив

Летние подготовительные курсы проводятся в художественной студии или на плэнере. Слушатели изучают приемы работы карандашом, базовые элементы рисунка: композицию, законы перспективы и построения форм, выявление их объема (на примере геометрических фигур и простых бытовых форм), знакомятся с направлениями живописи, создают первые картины: натюрморт, пейзаж, портрет. Обучение рисованию с нуля на летнем интенсиве существенно повышает эффективность занятий по программе первой ступени.

Академический рисунок и живопись

Программа проходит в трёх ступенях в зависимости от начальных навыков учеников. Включены уровни по рисунку, живописи и композиции. По окончании курса выдается документ установленного образца.

Творческая мастерская

Это курс для тех, кто хочет научиться рисовать легко и с удовольствием, у кого есть внутреннее побуждение к творчеству, мечты и необычные идеи, но мешают сомнения и неуверенность в себе. Обучение на курсе начинается с нескольких увлекательных занятий по композиции, цветоведению и перспективе. Совмещение теории с наработкой базовых приемов и техники рисования, позволяют начинающим художникам уже с первых шагов добиваться отличных результатов

В творческой мастерской, где царят доброжелательность и внимание к особенностям каждого ученика, у вас будет возможность поработать различными художественными материалами для создания живописных и графических работ в разных техниках и найти свой собственный стиль. В работах используем графитный и цветные карандаши, маркеры, пастель, акварель, масло, акрил

С чего начать знакомство ребенка с искусством?

Информативные беседы об искусстве с детьми уместны с возраста 4-5 лет.
Но уже с раннего возраста (с полутора — двух лет) репродукции картин могут стать отличным объектом исследования.
Начинайте с совместного рассматривания картин, поиском предметов, описывайте все, что изображено, озвучивайте цвета

Обращайте внимание на реакцию ребенка на картину и, следуя за его интересами, подбирайте репродукции для просмотра

К трехлетнему возрасту, когда ребенок может говорить, можно показывать картины, относящиеся к разным жанрам. На первом этапе достаточно выделить основные три жанра. Покажите ребенку и объясните, что относится к портрету, к пейзажу и натюрморту. В этом вам поможет знаменитый мультик (и песня) Григория Гладкова «Если видишь на картине». Из мультфильмов серии ООО Маски — «Картинная Галерея. Уроки Тётушки Совы» детки узнают сказочные и яркие истории о картинах художников и познакомятся с некоторыми репродукциями. Все это продудит и вашу фантазию и даст много идей для творческих игр с ребенком.

Если говорить о литературе, которая поможет познакомить ребенка с миром живописи, могу порекомендовать например серию «Сказки о художниках» издательства «Белый город», серия «Художники» издательства «Феникс-Премьер», серия «Я — художник! Раскрась шедевр» издательства «Эксмо-Пресс», книги Ф. Барб-Галль «Как говорить с детьми об искусстве», «Пойми, почему это шедевр», «Шедевры мировой живописи. Как отличать, смотреть и понимать».

В более старшем возрасте можно преподносить картины группируя их по направлениям. То есть знакомить ребенка с каким-либо стилем изобразительного искусства на примере картин разных авторов.
Я бы рекомендовала начинать с таких стилей, как классицизм и импрессионизм (постимпрессионизм) Клода Моне, Эдгара Дега, Винсента ванн Гога, Анри Матиса. Потому что первое, на что способен ребенок – это воспринимать картину целиком, цвета и предметы, но не образы.

Как составить конспект занятия по рисованию в нетрадиционной технике

Целью подобного занятия должно быть ознакомление детей с той или иной техникой нестандартного рисования Необходимо обратить их внимание на особенности данной техники: как ведёт себя краска, что получается на рисунке

Занятие нетрадиционным рисованием требует тщательной организации. Основная задача — завлечь детей, особенно младшего возраста. Для этого следует рассказать подходящую занятию сказочную историю или стихотворение. Затем надо придумать, как это может перетечь в рисование, например, нужно будет помочь цыплёнку вылупиться из яйца. Дети в свою очередь должны будут нарисовать его при помощи своей ладошки.

Обратите внимание! В конце занятия можно собрать работы и организовать презентацию, посвященную одной тематике. Такие выставки работ стоит устраивать после каждого занятия нетрадиционным рисованием. Нетрадиционные методы рисования способствуют творческому развитию ребенка

Если в программе детского садика отсутствуют изобразительные занятия такого характера, то родителям стоит проводить их самостоятельно

Нетрадиционные методы рисования способствуют творческому развитию ребенка. Если в программе детского садика отсутствуют изобразительные занятия такого характера, то родителям стоит проводить их самостоятельно.

Новости изостудии «Колорит»

С 12 июня по 31 августа — КАНИКУЛЫ

Начало занятий с 1 сентября 2021 года.

Открыта запись на новый учебный год

Записаться в студию можно по телефонам: +7 (926) 245-59-57, +7 (903) 102-85-72.

Дорогие наши выпускники!

Старшая группа

Груздова Дарина

Средняя группа

  • Максимова Василиса
  • Мендус Полина
  • Полякова Софья
  • Сухова Ангелина
  • Филлипс Изабелла

Вы получили свидетельства об окончании обучения в своих возрастных группах Студии Изобразительного искусства и Декоративно-прикладного творчества «Колорит»!

Поздравляем вас и верим, что вы приумножите свои творческие успехи! До встречи в новом учебном году.

Дорогие ребята!

Результаты конкурсов, в которых вы принимали участия в этом учебном году, всё ещё не известны. А оргкомитет Международного детского конкурса «Мы — Дети космоса», в котором мы каждый год принимаем участие, решил продлить приём заявок до 30 июня. Так что ждём результатов!

Теперь рассмотрим, как делать необычные изображения

Этапы изготовления оригинального изображения

В первую очередь требуется заняться обустройством рабочего места и надеть для защиты одежды фартук. Для того, чтобы не был испачкан потолок, пол, стены и остальные предметы в помещении, стоит застелить поверхности клеенкой или газетой. Идеальным решением будет получение рисунков над ванной или раковиной, чтобы сразу по окончанию всех работ можно было помыть кисточки, руки и всю грязную сантехнику. Можно взять коробку большого размера, в которой тоже будет удобно работать «набрызгом».

Обратите внимание, что при отсутствии опыта работ с такой техникой следует заранее потренироваться на черных листочках бумаги. Делать брызги достаточно просто, но тут требуется практика

Чтобы быть более уверенными в получении прекрасного результата и при этом не волноваться, что досадная ошибка будет портить все изображения, украшенную поверхность следует заранее покрывать слоев лака на базе акрила. В таком случае некрасивые мазки и кляксы можно будет аккуратно стирать посредством влажной бумажной салфетки или тканью.

Работа с подобной техникой набрызгивания выполняется в несколько этапов последовательно:

  • Смочите зубную щетку или кисточку в чистой воде.
  • Стряхните лишнюю воду, чтобы не было клякс.
  • Наберите щеткой немного окрашивающего состава.
  • Возьмите кисточку или щетку в левую руку, а плоскую палку в правую.
  • Отверните от себя щетина, при этом следует держать приспособления над бумажным листом, быстро проведите палкой по поверхности волосков по направлению к себе, чтобы брызги летели на основу бумажного типа будущего рисунка.
  • В зависимости от выбранной задачи стоит покрывать брызгами нужных оттенков все полотно или только отдельные участки.

Техника набрызг зубной щеткой может менять направления руки и разбрызгивать краску по диагонали, горизонтально и прочее. Также будет меняться размер капель – ее можно отрегулировать, приближая или даже отдаляя щетину от листка бумаги.

Обратите внимание, что краски разных цветов и степени густоты дадут возможность создавать необыкновенные изображения, которые нереально воссоздавать в точно таком же виде. Плавные переходы от одного цвета до другого – необыкновенная идея при изготовлении неповторимых изделий

Способы использования техники рисования

Трафареты или шаблоны часто используются для творчества, потому что это не требует художественного опыта и знаний. Такие приспособления выкладывают на плотный лист бумаги или другую основу, а после этого сверху следует распылить краситель. Трафарет будет убран, и на бумажном полотне останется четкий рисунок подобранного оттенка или отображается яркий фон. Аналогичный эффект даст использование сухоцветов, маленьких веточек и остальных предметов, которые можно легко найти на улице.

Технология нанесения рисунка зубной щеткой, как кисточкой

При отсутствии кисточек можно использовать старую зубную щетку, и при ее помощи можно легко создавать равномерные брызги, поверхность будет затонирована легко и быстро, а темные и светлые (даже черный) цвета правильно сочетаются на полотне, а краска с любой густотой наносится без каких-то трудностей. Все это достигается за счет однородной и жесткой щетины.

Готовый рисунок будет казаться объемным, а еще можно изображать «пушистую» или даже «колючую» фактуру. В большом количестве случаем при применении забуной щетки используется гуашь. Главное – сделать состав требуемой консистенции

Важно не допускать получения очень жидкой краски, но и не стоит наносить ее в сухом или даже густом виде

Нестандартным решением будет окунуть зубную щетку разу в двух разных красках, и так получится освоить технику двойного мазка. Разные оттенки и тона будут выглядеть профессионально, а значит, даже ребенок сможет порадовать близких людей необычными пейзажами, зарисовками и натюрмортами. Нетрадиционная техника рисования набрызг не всегда требуется для изготовления самостоятельных изображений.

Московская городская творческая студия

  1. Главная
  2. Кружки/студии
  3. Бутово
  4. Изостудия «Арт-Детство»

«Арт-Детство» это:

  • изостудия с традициями: основана в КЦ «Лира» в 2005 году;
  • дружный коллектив единомышленников: педагога, детей, их родителей, беззаветно любящих изобразительное искусство;
  • атмосфера радости, создание которой является непременным условием каждого занятия;
  • последовательная программа: творческая, познавательная;
  • грамотное и своевременное формирование знаний в области академической школы рисования и живописи;
  • развитие творческих способностей, композиционного мышления;
  • приобретение  детьми умений и навыков, позволяющих им свободно выражать собственный замысел на листе бумаги с помощью различных художественных материалов;
  • формирование эстетического вкуса, умения видеть красоту окружающего мира, понимания произведений мировой художественной культуры;
  • приобретение таких качеств, как трудолюбие, целеустремленность. Все работы в студии создаются легко, непринужденно, но при этом дети учатся трудиться и добиваться поставленных учебных задач.
  • преемственность: в 2019 году свои двери открыла студия  «Арт-Детство. Спутник», руководителем которой стала выпускница «Арт-Детство». В студию приглашаются дети от 5 лет и продолжают занятия до окончания средней школы.
  • выпускники «Арт-Детство» — студенты КДиДИ им. С.Г. Строганова, ТХТК, Академии живописи, ваяния и зодчества имени Глазунова, МПГУ художественно-графического факультета;
  • студийцы поступают в лучшие художественные школы Москвы — ДХШ им. В.А.Серова, Московский академический художественный лицей РАХ и становятся победителями Московских, Всероссийских и международных конкурсов детского изобразительного искусства, участниками выставок;
  • регулярная пленэрная практика в городах России и Европы;
  • разработанные творческие онлайн-курсы занятий: студия не прекращает работу во время карантинов;
  • руководитель Ульянова Екатерина Юрьевна с опытом преподавания более 20 лет, художник, полноценно ведущий собственную творческую жизнь, участник многочисленных выставок, в том числе персональных;
  • спектакли-вернисажи, фестивали;
  • «Московская городская творческая студия» — это высшее звание было присвоено «Арт-Детство» Департаментом культуры города Москвы в 2018 году.
  • «Лучший творческий  коллектив» — такую оценку в 2021 году  получила изостудия от Народного художника РФ, Академика РАХ  — Бориса Михайловича Неменского;

Профиль в инстаграм студии @art_detstvo

Профиль в инстаграм педагога @eulyanova_art

Руководитель студии — Ульянова Екатерина Юрьевна, , художник, член ТСХ России, Международного Союза педагогов-художников.

Учить или позволить ребенку действовать самостоятельно?

Единого мнения нет. Часть родителей и педагогов считают, что если у ребёнка замечен талант к рисованию, его нужно развивать, записав малыша в изостудию. Однако традиционное обучение может притормозить формирование индивидуального стиля.

Противники художественных школ убеждены, что творчество — это не следование канонам и установкам, а процесс самовыражения. Ребёнок должен рисовать так, как он видит, а любые шаблоны сведут на нет творческое самовыражение.

Если принято решение обучаться в кружке, следует предварительно познакомиться с педагогом студии, узнать отзывы о его работе.

Важно помнить, что рисованию учит не методика, а человек. Именно педагог-художник способен раскрыть талант и помочь ребёнку проявить свою индивидуальность

Психологи отмечают, что причиной застенчивости взрослых людей часто становится ситуация из детства: родители, желая видеть в рисунках ребёнка больше реализма, критикуют малыша. Результат — неуверенность и страх выразить себя.

Наша студия (САО)

Адрес: м. Коптево , ул. Коптевская, 30Сайт: www.nashastudia.comТелефон: +7 903 972 6752Стоимость: от 1200 р. за занятие

Занятия проводятся в группе 8 – 10 человек. Группа объединяет людей разного возраста и разных возможностей. Программа, имеющая для всех общую базу, для каждого ученика выстраивается отдельно с учетом индивидуальных данных. Для каждого персонально выставляется натюрморт и задание к нему. Это позволяет усваивать нужные дисциплины максимально быстро, несмотря на то, что возможности учащихся студии очень ограничены временными рамками. Смешанные группы позволяют учиться на примерах друг друга. Скованность быстро проходит, уступая место общению и дружеским отношениям. В студии есть комнатка, где можно отдохнуть, попить чай, пообщаться.

Предлагаемые варианты курсов:

Курс «Основы рисунка»

Натюрмортный класс.

Курс «Академический рисунок»

Гипсовый класс

Курс «Акварель».

Натюрмортный класс. Акварель, акварельные карандаши.

Курс «Мастерство»

Натюрмортный живописный класс. Акрил, масло, темпера, смешанные техники.

Курс «Модель»

Пластическая анатомия, фигура, торс, портрет. Материалы — карандаш, сепия, уголь, акрил, масло, акварель.

АртМосква (ЦАО)

Адрес: м. Красные ворота, Ул. Садовая-Спасская, дом 13, стр.2Сайт: Телефон: 8 (495) 008-68-68Стоимость: от 2990 р. за курс

После прохождения курса каждому ученику выдаётся свидетельство, распечатанное на сертификационной
бумаге, заверенное печатью и личной подписью руководителя студии, о том, что ученик полностью прошел
программу и получил все необходимые профессиональные знания и навыки.

Предлагаемые варианты курсов:

«Для начинающих»

Курс-презентация для начинающих художников, который раскроет для вас секреты различных графических и живописных материалов!

«Экспресс-портрет»

Новый курс «Экспресс-портрет» поможет освоить этот жанр в кратчайшие сроки!

«Портрет в стиле fashion»

Начните свой путь fashion-иллюстратора!

«Food-иллюстрация акварелью»

Курс для тех, кто хочет научиться рисовать современные иллюстрации акварелью.
Индивидуальная программа
Точно знаете, чего хотите? Занимайтесь по программе, разработанной преподавателем специально для вас!

«Живопись маслом с нуля»

Раскройте для себя все грани масляной живописи!

«Пейзаж маслом»

Научитесь писать пейзажи в любимой технике!

«Food-иллюстрация пастелью»

Научитесь рисовать «вкусные» иллюстрации пастелью!

«Для подростков»

Курс создан для юных художников от 14 до 17 лет, которые хотят научиться рисовать!

«Голландский натюрморт пастелью»

Сомневаетесь, можно ли научиться рисовать с нуля? Попробуйте этот мини-курс! Ваша картина приятно удивит вас и развеет все предубеждения!

«Академический рисунок»

Базовый курс по академическому рисунку для тех, кто любит работать карандашом или планирует поступление в художественный вуз.

«Бархатная пастель»

Секреты неповторимых работ в специализированном курсе по пастельной графике!

«Акварельная живопись»

Начните писать акварелью! Раскроем для вас разные техники и жанры!

«Подготовка к вузу»

Профессионально подготовим к поступлению в в художественные вузы и на дизайн-факультеты.

Арт-студия Fibram (ЦАО)

Адрес: м. Краснопресненская, ул. Климашкина д. 5Сайт: https://fibram.ru Телефон: +7 499 709 87 34Стоимость: от 4900р. за мини-курс

Курсы направлены на углубленное изучение выбранного направления и освоение новых техник. Курсы включают в себя от 4 до 8 занятий, в зависимости от уровня художественных навыков участников, а детализированные планы курсов помогут участникам определиться с приоритетным направлением и максимально раскрыть свой творческий потенциал. Длительность каждого занятия в составе курса — 2 (два) часа. Все материалы включены в стоимость участия.

Предлагаемые варианты курсов:

  • Основы портрета
  • Основы живописи маслом
  • Основы живописи акварелью
  • Основы живописи маслом
  • Академический рисунок
  • Основы анатомии
  • Портрет с нуля маслом

Art-studio PaLe’tt (ЦАО)

Адрес: м. Лубянка, Лубянский проезд, дом 5, стр. 1, этаж 4Сайт: https://art-palett.ru Телефон: +7 (925) 846-70-69; +7 (495) 795-63-04Стоимость: от 6000 р. за курс

Уникальный метод, который школа использует для обучения, походит всем, независимо от возраста и навыков. Он призван активизировать правое полушарие мозга, которое зачастую «дремлет». При помощи нехитрых упражнений вы научитесь видеть красоту и целостность окружающих предметов. Занятия помогут вам расслабиться и набраться энергии, а приобретённые знания и навыки останутся с вами на всю жизнь.

На занятиях преподаватели предложат вам попробовать разные инструменты рисования:

  • карандаш;
  • гуашь;
  • акварель;
  • акриловые краски.

Вы также будете изучать различные способы создания рисунков от графики до пуантилизма, научитесь использовать разнообразные техники: коллаж, эскиз, шликер и другие.

Предлагаемые варианты курсов:

  • Акварель для начинающих. Базовый курс
  • Курсы портрета в технике сухая пастель
  • Ботаническая акварель
  • Курсы рисования комиксов
  • Фэшн-иллюстрация
  • Иллюстратор
  • Интерьерный скетчинг
  • Курсы пастели для начинающих
  • Курсы академического рисунка
  • Скетч города
  • Фигура человека
  • Рисование для начинающих взрослых
  • Курсы живописи маслом
  • Анималистика. Птицы
  • Анималистика. Кошачьи
  • Коворкинг для художников: свободная мастерская

Как рисуют мальчики и девочки

Удивительно, но факт: по детскому рисунку можно определить, кто это рисовал – мальчик или девочка. Психологические различия между полами накладывают отпечаток на восприятие и художественное отражение действительности.

У девочек лучше работает полушарие мозга, ответственное за образное мышление, воображение, эмоции

Поэтому маленькие представительницы прекрасного пола уделяют особое внимание мелочам, тщательной прорисовке живых персонажей

Для мальчиков более характерны технические детали и схематическое изображение людей. Активно задействованное правое полушарие у мужчин отвечает за логику, анализ и буквальное восприятие символов.

Одно и то же задание будет по-разному выполнено сидящими за одной партой учеником и ученицей. Мальчик сосредоточится на детальной проработке автомобилей, зданий, не уделяя особого внимания «украшательствам» и населению выдуманного города. Девочкам интересно заниматься декором, они с удовольствием изобразят занавески на окнах, клумбу с цветами, прорисуют лица и наряды жителей. При этом сам дом вполне может существовать на бумаге в схематичном виде.

Арт-студия «Мансарда» (ЦАО)

Адрес: м. Китай-город, ул. Маросейка, 2/15, стр.1, этаж 3, офис 5Сайт: https://artmansarda.ru Телефон: +7 (901) 724-62-53, +7(966) 051-49-48Стоимость: от 5100 р. за курс

Предлагаемые варианты курсов:

Азы академического рисунка

Курс для тех, кто заинтересовался рисованием и хочет получить первое представление об академическом рисунке. Вы познакомитесь с законами изобразительной грамоты и правилами построения композиции, приобретёте практические навыки штриховки, построения перспективы и изображения объема.

Магия простого карандаша

Художнику, который хочет профессионально расти в рисовании и создавать качественные работы, нужно изучить основы академического рисунка и живописи

Магия простого карандаша ч.2

Целеустремленному художнику, владеющему основами академического рисунка, предназначена 2-я ступень курса Академического рисунка.

Академическая живопись

Живопись должна быть поставлена выше всякой деятельности, ибо она содержит все формы, как существующие, так и не существующие в природе…

Живопись маслом. Пейзаж

Как часто в путешествиях или на прогулках останавливаетесь вы и замираете от красоты вокруг – не отрываясь часами можно любоваться прекрасными пейзажами восходов и закатов на море или полными величия пейзажами в горах!

Живопись маслом. Натюрморт

Курс масляной живописи в жанре натюрморта может стать вашей «пробой пера» в освоении академической живописи масляными красками

Курс «Аква-рель»

Обучение на занятиях акварелью проходят по принципу «от простого к сложному» как в изучении техник, так и в использовании объектов рисования.

Формат «Свободный художник»

Вы точно знаете, чего хотите достичь в живописи или рисунке, вы сами выбираете натуру и сюжеты для изображения, и вам нужна даже не помощь, а совет профессионального художника.

Экспресс-курс «Портрет»

Этот курс в доступной и лучшей форме поможет человеку любого возраста освоить технику изображения рисунка головы в графике, живописи или в обеих техниках одновременно.

Импрессионизм. Рисуй настроение

В этом курсе вы познакомитесь с стилями и техниками модернистского направления в живописи — импрессионизма

Интенсивный курс рисования «Алтерно»

Курс разработан специально для тех, кто стоит на пути выбора – чем рисовать

И другие варианты курсов.

Изостудия для детей

С самого раннего детства каждому ребенку интересно, а что же такое карандаш или краски и что ими можно делать. Родителям же, увидев такое любопытство малыша, следует поддержать своего ребенка в новом начинании. Любой талант будет полностью реализован лишь в том случае, когда его постоянно развивают и поддерживают. Как известно, дети легче всего поддаются обучению и поэтому, лучше всего сразу после обнаружения у малыша интереса к рисованию, отдать его в руки профессионала. Изобразительное искусство не только станет отличным развлечением для вашего ребенка, но также будет способствовать развитию образного, ассоциативного и абстрактного мышления, что положительно скажется на общем уровне образования и полноценного развития как дошкольников, так и детей, уже обучающихся в школе. Также процесс обучения в изостудии для детей будет развивать у вашего ребенка терпение, аккуратность и усидчивость.

Многие родители считают, что для развития художественных навыков ребенка будет достаточно приобрести для него краски, кисти, ватманы. Но именно в детском возрасте необходим наставник, который с профессиональной точки зрения будет работать со своим учеником в нужном направлении, разработает программу обучения, которая будет значительно эффективнее, нежели самостоятельный эксперимент. К тому же, сам ребенок будет понимать, что это не просто детские рисунки, а уже его первые картины, в которые он вложил частичку души и выполнил на основе полученных знаний, чем сможет гордиться

А это немало важно для формирования личности и в последующем может играть очень важную роль

Наша изостудия для детей предлагает как групповые, так и индивидуальные занятия. Стоимость разового урока в группе(до 3 чел.) составляет 800 рублей (продолжительность занятия – 90 минут). Для вашей выгоды есть предложения на 8 и на 12 занятий. При заказе 8 стоимость составляет 6200 рублей (экономия 200 рублей), при заказе 12 стоимость составляет 7900 рублей (экономия 1700 рублей). Помимо групповых занятий также предусмотрены индивидуальные (продолжительность 60 минут), стоимость которых 700 рублей, а если на дому у ученика – 800 рублей. Наша изостудия позаботилась, чтобы придя на занятие, ваш ребенок ни в чем не нуждался –стоимость обучения включает в себя краски, кисти, карандаши, бумагу, холсты и т.д.

Посещая занятия в изостудии, у ребенка будут формироваться эстетические, нравственные, культурные идеалы, они научатся воспринимать окружающий мир эмоционально, ярко и нестандартно. В нашей студии работают профессионалы, которые поэтапно научат ваше чадо приемам и методикам изобразительного искусства. Помимо эстетического образования ребенок приобретет умения, которые очень востребованы в современном мире. Талант маленького художника в последующем может быть реализован в какой-либо из творческих профессий, будь то дизайнер интерьера, одежды, веб-дизайнер, а может и в таких сферах изобразительного искусства, как скульптура или архитектура. В настоящее время популярность и востребованность этих профессий растет. А если ребенок с ранних лет будет приобщен к миру искусства, ему гораздо легче будет в дальнейшем ориентироваться в творческих областях.

Изостудия для детей развивает воображение и фантазию вашего ребенка, наши специалисты помогут ему найти свое творческое призвание и раскрыть свой художественный потенциал. Кроме того, вы можете развивать и совершенствовать свое мастерство в изобразительном искусстве всей семьей, поскольку наша изостудия предусматривает занятия как для детей, так и для взрослых.

Занятия в группах от 4 до 6 человек (90 мин) от 350 руб.

Индивидуальные занятия 1-2 человека (90мин) от 700 руб.

Занятия проходят в Центре города Воронежа.

1) город Воронеж, ул. Студенческая, 33

Записаться Вы можете по телефону 8 (960) 134-46-27

Как поддерживать у ребенка интерес к творчеству?

трёхлетнего возрастаРодители должны поддержать малыша эмоционально – «Молодец! Мне нравится!».

С 4 до 5 лет рисунки станут схематичными, но пока мало похожими на реальность. На этом этапе детки крайне болезненно относятся к критике, особенно исправлениям. Часто это становится причиной забрасывания ребёнком рисования, например, после неудачного занятия в детском саду.

В 5-6 лет появляется интерес к самому творческому процессу и только к 7 годам для малыша становится важен результат. Заниматься рисованием рекомендуется в группе, поскольку именно там есть возможность поделиться своими навыками и позаимствовать чужой опыт.

Это побудит малыша к изучению творчества известных художников. Желательно посещать выставки не только именитых мастеров, но и начинающих художников, вместе с ребёнком обсуждая увиденное.

Роль рисования в развитии ребенка

Картина, написанная маленьким художником, – предмет гордости для любого родителя. Однако для развития ребенка живопись ценна не результатом, а непосредственно творческим процессом.

Польза рисования для детей несомненна и обоснована с научной точки зрения:

Художественные занятия развивают мелкую моторику, а это – стимуляция участков мозга, ответственных за мышление, речь, зрительную и двигательную память, координацию. Во время рисования задействованы оба полушария головного мозга, активно возникают межполушарные связи.
У ребенка развивается пространственный интеллект и воображение.
В процессе работы ребенок получает реальный результат – рисунок. Это учит его целеполаганию и формирует ориентацию на результативную деятельность.
Через рисунок ребенок самовыражается, проецирует на бумагу свое психологическое состояние.
Рисование считается успокаивающим и умиротворяющим занятием. Особенно полезно рисовать детям, склонным к капризам, депрессиям и неврозам.
Систематические уроки живописи приучают ребенка структурировать время, вырабатывают усидчивость, формируют дисциплинированность.
Через живопись дети учатся творчески осмысливать окружающий мир и понимать, что каждый человек имеет собственное восприятие реальности, по-своему видит предметы и явления.
Рисование – процесс, предполагающий эксперименты, креативность, индивидуальное видение предметов. Именно в процессе работы над рисунком ребенок учится воспринимать свои ошибки — а как шанс создать нечто новое и уникальное

Такой подход помогает художнику раскрепоститься, стать самостоятельней и успешней.
Процесс создания картины позволяет человеку ощущать себя не «песчинкой», а творцом, что благоприятно сказывается на его самооценке и самоидентификации.
Рассматривая картины, подбирая палитру, доводя работу до совершенства ребенок учится различать нюансы, видеть общее и частное, сравнивать и обобщать.
Главное, что дает рисование детям с точки зрения эстетического воспитания — приобщение к общемировой культуре через изобразительное искусство.
Развивая ассоциативное мышление, навыки ориентации в пространстве, проецирования на плоскости, рисование важно для школьников как ключ к пониманию математических, физических моделей и освоению других дисциплин.

С каких стилей начать знакомство ребенка с изобразительным искусством?

Про основные жанры (портрет, натюрморт и пейзаж), я уже упомянула, позже можно добавить анимализм, мифологический, бытовой жанры.
Теперь приведу несколько конкретных популярных стилей и имена их ярких представителей, которые можно показать ребенку, чтобы познакомить с разными направления живописи. Ниже приведены картины и стили, которые на мой взгляд, наиболее ярко содержат черты указанного стиля, для того, чтобы ребенок в последствии смог узнавать черты стиля в других картинах.

В статье «Что рассказать о картине» (ссылка на статью) приведен пример беседы/ занятия с ребенком на тему картины Винсента Ван Гога «звездная ночь»

Классицизм и его разновидности – основная черта – присутствие форм античности, красота и гармония. Художники представители – Никола Пуссен, Карл Брюллов.

Ренессанс (Боттичелли, Леонардо Да Винчи).

Импрессионизм – этот стиль основан на передаче светового впечатления художника. Яркие представители стиля — Клод Моне, Пьер Ренуар, Эдгар Дега, некоторые картины Василия Поленова.

Пуантилизм – в основе стиля (техники живописи) лежит письмо отдельными мазками чистого цвета. Мазки имеют правильную форму (точки, прямоугольники), похожие на современные пиксели. Жорж-Пьер Сёра, Поль Синьяк. – представители стиля.

Экспрессионизм (Эдвард Мунк, Амедео Модильяни) – основа стиля – искаженная реальность, которая призвана добиться сильного эмоционального эффекта.

Реализм – художниками представителями этого стиля передавались присуща точность и истинность изображения. Илья Репин, Иван Шишкин, Эдуард Мане – яркие представители реализма.

Модернизм – Анри Матисс и Пабло Пикассо. Картины, выполненные в этом стиле отличаются совокупностью разных стилей культуры и направлений искусства. Это направление объединяет такие, как  авангардизм, сюрреализм, дадаизм, фовизм, кубизм, футуризм.

Кубизм – основатель этого авангардного направления Пабло Пикассо. С рамках кубизма предметы изображаются ломанными, перекомбинированными в абстрактной форме.

Сюрреализм (Сальвадор Дали, Макс Эрнст, Рене Магрит) характеризует представление предметов в отрыве от их обыденного значения.

Символизм (Михаил Врубель, Гюстав Моро, Виктор Васнецов) – это направление в искусстве отличается стремлением к использованию символов, таинственности, недосказанности, загадочности.

Модерн (Густав Климт,  Поль Гоген, Антонио Гауди, де Тулуз-Лотрек) произведения, выполненные в этом стиле характеризуются стремлением к отказу от прямых линий в пользу природных изогнутых и гармоничных элементов.

Студия «Открой себя» (ЦАО)

Адрес: м. Курская, Подсосенский переулок, дом 14 строение 2, цокольный этажСайт: https://www.otkroisebya.comТелефон: +7 985-876-73-36Стоимость: от 1600 р. за занятие

В стоимость занятий для художников в студии «Открой себя» входят все материалы и предоставляются необходимые инструменты, от вас требуется только хорошее настроение! В студии продолжительность обычного мастер-класса — три часа, стоимость занятий зависит от расходных материалов и инструментов.
Предлагаются мастер-классы по маслу, витражу, батику, эбру, монотипии, пастели, технике «Сухая кисть», акварельному скетчингу и акриловой заливке, по углю, карандашу, гуаши .
Занятия состоятся, если в группе не менее двух человек.
Также проводятся индивидуальные занятия по живописи, один на один с преподавателем. Могут быть выбраны нестандартные форматы и другие виды творчества.